为配合常州博物馆“江户の风景——日本浮世绘特展”，4月17日下午，“常博大讲堂”特邀上海大学上海美术学院乐丽君老师作“旅人悠悠——浮世绘中的江户之旅”公益讲座，并通过常州博物馆官方抖音号全程直播，以线上线下结合的方式飨更多听众。

乐丽君，艺术学理论博士，主要研究方向为日本美术、绘画材料技法与保存修复。曾担任敦煌现代石窟艺术中心艺术助理，参与石窟修复和创作活动。留学日本东京艺术大学，参与阿富汗巴米昂壁画修复、东京艺术大学与荷尔拜因颜料厂商“油一”油画颜料开发等项目，致力于中日美术文化交流。

浮世绘是日本江户时代（1603-1868）流行于民间的木刻版画。17世纪后半叶，日本列岛在德川幕府的统治下进入太平盛世，普通百姓的经济能力大幅提高。极速发展的江户地区形成消费中心，培育了成熟的市民阶层和发达的商业文化。江户时代后期，平民旅行不断升温，由此催生了大量以“名所”和“街道”风景画为主题的浮世绘系列。

与早期浮世绘风景画多采用类似中国画的散点透视手法不同，后期的名所绘吸取了西方绘画的焦点透视方法，产生了所谓的“洋风风景画”，葛饰北斋、歌川广重创作的《富岳三十六景》与《东海道五十三次》则是此中的巅峰之作。

《富岳三十六景》出版于北斋绘画生涯巅峰时期的19世纪30年代。这系列版画描绘了从不同地点远眺富士山的风景。北斋最初计划创作36幅，由于出版后大受欢迎，又追加了10幅，共46幅。其中，《神奈川冲浪里》《凯风快晴》《山下白雨》三幅最为著名，合称为“三大役物”。这样以不同位置、不同角度、不同时间、不同季节全方位地表现同一主题的手法，开拓了浮世绘风景画的新领域。

东海道是一条连接江户和京都的道路，全长495.5公里，设立53个驿站，全程游览一般需要花费15天的时间。天保四至五年，广重刊行了著名的《东海道五十三次》，依次描绘了53个驿站的风景民俗，加上首尾的江户和京都，共55幅作品，获得了极大成功。广重以此赢得盛名，被称为“东海道广重”。这套极为浪漫的风景画，通过对风、云、雨、雪的描绘，典雅浪漫地表现出旅人的孤寂和淡淡的哀愁。

乐丽君老师从五个方面对风景画面素材进行了解读：一是启程的风景，笃信早起早停的旅人对未知的旅程和旅途中的相遇充满了期待；二是参诣队伍，江户时代兴起了对伊势神宫的集体参拜，很多平民产生了一生至少要去参拜一次的大梦想；三是旅行中漂泊的人，包括有瞽女、座头、信使、金毗罗道者、虚无僧各色人等；四是崎岖的路途，旅人需跋山涉水，横跨桥索方能前进，但同时又可欣赏沿途旖旎的风光。五是特产和名物，沿路有茶舍、点心店等歇脚处，也有干瓢、有松绞、“老太太饼”等特色商品可供旅人购买。

由于江户时期实行“参勤交代”制度，各藩的大名每年需前往江户替幕府将军执行一段时间政务，然后返回自己领土，于是大名出行的行列也成为了路上的一道风景，经常出现在画作中。由此进行的道路修葺，更为平民长途旅行提供了便利。

总结日本浮世绘的美术风格，它具有清晰描绘轮廓线、大色块平涂、大胆构图、自然主义的特点。传入西方后，对西方印象派产生了深刻影响。

本次讲座帮助公众更好地理解了浮世绘风景画，尤其是部分重点放大解读的细节画面更是难得地把画师的精巧心思、人物的衣饰纹理、神态表情展现得淋漓尽致并作出生动阐释，为观众进入展厅赏析《富岳三十六景》和《东海道五十三次》画作做了背景知识的铺垫，起到了敲黑板、划重点的作用。